План урока на тему:

Симфоническая картина: программная музыка

Музыка7 класс69 разделов
Симфоническая картина: программная музыка

Музыка · 7 · Открытие нового · 45 мин

Симфоническая картина: программная музыка

Цели и задачи

  • Цель урока: к концу занятия учащиеся смогут объяснить особенности программной музыки, определить выразительные средства симфонической картины на слух и аргументированно соотнести музыкальный фрагмент с его программным замыслом.
  • Познакомить учащихся с понятием «программная музыка» и жанром симфонической картины, раскрыть роль литературного, изобразительного или авторского замысла в восприятии музыкального произведения.
  • Научить выделять в звучании тембр, динамику, темп, регистр, фактуру и характер тематического материала как средства создания музыкального образа.
  • Развивать навыки осмысленного слушания, сравнения музыкальных фрагментов, формулирования гипотезы и аргументации собственного мнения.
  • Воспитывать уважение к различным интерпретациям художественного образа, интерес к отечественной и мировой музыкальной культуре, готовность к самостоятельному выбору средств творческого выражения.

Планируемые результаты

Личностные

  • Проявляют эмоционально-ценностное отношение к музыке как способу осмысления явлений природы, человеческих чувств и событий.
  • Осознают право на личную интерпретацию музыкального образа при условии её аргументации средствами музыкальной выразительности.
  • Проявляют интерес к творческим профессиям, связанным с музыкой, театром, кино, анимацией и созданием звуковых образов.
  • Понимают значение внимательного слушания и культурного диалога для совместного восприятия произведения искусства.

Метапредметные

  • Формулируют учебную гипотезу по музыкальному фрагменту и корректируют её после получения новых сведений.
  • Извлекают информацию из программы произведения, слухового опыта, схемы оркестра и краткого комментария учителя.
  • Сравнивают два музыкальных образа по заданным критериям: темп, динамика, тембр, регистр, фактура и характер движения.
  • Аргументируют мнение в устной форме, участвуют в парном и групповом обсуждении, соблюдая правила диалога.
  • Осуществляют самооценку понимания материала с помощью листа наблюдений и «билета на выход».

Предметные

  • Знать определения программной музыки и симфонической картины.
  • Уметь объяснять, как программа направляет слушательское восприятие и помогает раскрыть содержание произведения.
  • Уметь на слух выявлять роль тембра, динамики, темпа, регистра, фактуры и оркестровой красочности в создании музыкального образа.
  • Уметь приводить аргументы при характеристике музыкального фрагмента и соотносить услышанное с заявленной программой.
  • Владеть первоначальными навыками аналитического слушания симфонического произведения.

Универсальные учебные действия (УУД)

Личностные УУД

  • Осмысливают личное эмоциональное впечатление от симфонической музыки и связывают его с выразительными средствами.
  • Формируют эстетическое суждение без навязывания единственно правильной эмоциональной реакции.
  • Проявляют самостоятельность в выборе формулировки музыкального образа и уважение к мнениям одноклассников.
  • Понимают ценность музыкального искусства как средства диалога между автором и слушателем.

Регулятивные УУД

  • Принимают и уточняют цель урока на основе проблемного вопроса и собственного затруднения.
  • Планируют последовательность действий при анализе музыкального фрагмента: услышать, зафиксировать, сравнить, доказать.
  • Удерживают внимание во время целенаправленного слушания и фиксируют наблюдения в листе слушателя.
  • Проверяют гипотезу по программе произведения и результатам повторного слушания.
  • Оценивают степень освоения понятий и определяют, какой навык требует дальнейшей тренировки.

Познавательные УУД

  • Выделяют существенные признаки программной музыки и симфонической картины.
  • Устанавливают связь между словесной программой и музыкальными средствами выразительности.
  • Сравнивают музыкальные фрагменты и классифицируют услышанные признаки по заданным критериям.
  • Строят гипотезу о содержании фрагмента по характеру звучания и проверяют её по авторской программе.
  • Используют знаковую модель в виде таблицы слушательского анализа.

Коммуникативные УУД

  • Формулируют вопросы о содержании и выразительных средствах музыкального произведения.
  • Распределяют роли в группе: слушатель-аналитик, секретарь, докладчик, эксперт по аргументам.
  • Строят высказывание по схеме «Я слышу..., поэтому предполагаю...» и подтверждают мнение конкретным наблюдением.
  • Сопоставляют разные интерпретации, корректно задают уточняющие вопросы и разрешают расхождения в группе.

Подготовка учителя к уроку

  • Подготовить аудиофрагменты или видеозаписи симфонических картин: один фрагмент с ярко выраженным природным образом и один контрастный фрагмент; предусмотреть возможность повторного прослушивания.
  • Подготовить краткую справку о программном замысле выбранного произведения без перегрузки биографическими сведениями.
  • Распечатать лист слушательского анализа по одному экземпляру на каждого ученика: «Что слышу?», «Какой образ возникает?», «Какие средства это создают?», «Какие доказательства я могу привести?».
  • Распечатать карточки для групповой работы четырёх типов: «темп и ритм», «динамика и регистр», «тембр и оркестр», «фактура и развитие темы» — по одной карточке каждого типа на группу.
  • Подготовить слайд или запись на доске с понятиями: программная музыка, симфоническая картина, музыкальный образ, музыкальная программа.
  • Вывести на экран таблицу выразительных средств: темп, динамика, регистр, тембр, фактура, мелодическое движение.
  • Подготовить цветные карточки или стикеры трёх цветов для приёма «Светофор» и рефлексии.
  • Организовать исправную работу компьютера, колонок и проектора; заранее проверить громкость и длительность аудиофрагментов.
  • Подготовить карточки с вариантами творческого задания: создать словесный комментарий, раскадровку или звуковой план к музыкальному образу.

Ход урока

Этап 1. Организационный момент и мотивация (3 мин)

Цель этапа: включить учащихся в активное слушание и вызвать интерес к вопросу о способности музыки рассказывать без слов.
Время
Действие учителя
Действие учеников
1 мин
Учитель приветствует класс и предлагает короткий звуковой образ: «Ребята, сегодня начнём не с определения, а со слушания. Закройте глаза на несколько секунд и сосредоточьтесь на характере звучания. Не пытайтесь угадать название и автора, сначала почувствуйте движение музыки: она приближается, удаляется, замирает или развивается?» Учитель включает короткий фрагмент симфонической музыки.
Слушают фрагмент молча, фиксируют первое впечатление одним-двумя словами: «тревога», «простор», «движение», «рассвет», «буря».
2 мин
Учитель организует приём «Подумай — обсуди в паре — поделись»: «Сначала сформулируйте личную версию, затем сравните её с соседом. Важно не угадать задуманный ответ, а доказать, почему возник именно такой образ. Как музыка смогла что-то рассказать, если в ней не было слов?»
Сначала записывают собственную ассоциацию, затем обсуждают её в парах и представляют классу формулировки: «Музыка создаёт образ темпом и динамикой», «Оркестр может изображать движение природы», «Один и тот же фрагмент разные люди слышат по-разному».
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Мы услышали, что музыка может вызывать конкретные образы, но пока не объяснили, за счёт чего это происходит. Сегодня мы исследуем, как программа и средства симфонического оркестра помогают музыке рассказывать о мире без прямого словесного описания».

Этап 2. Актуализация знаний и выявление затруднения (6 мин)

Цель этапа: актуализировать знания о музыкальном образе и выразительных средствах, обнаружить недостаточность житейских ассоциаций для анализа симфонической музыки.
Время
Действие учителя
Действие учеников
3 мин
Учитель показывает на доске таблицу с понятиями «темп», «динамика», «тембр», «регистр», «фактура» и обращается к классу: «Вспомним, какую работу выполняет каждое средство. Темп отвечает на вопрос о скорости, динамика — о силе звучания, тембр — о звуковой окраске. А теперь добавим регистр и фактуру. Объясните эти понятия своими словами и приведите музыкальный пример действия каждого средства».
По очереди формулируют определения: «Регистр — высота расположения звуков», «Фактура — соотношение голосов и их музыкальная ткань». Приводят примеры: «Высокий регистр может создать ощущение света», «Плотная фактура делает звучание насыщенным».
3 мин
Учитель проводит мини-игру «Музыкальный детектив»: «Я назову предполагаемый образ, а вы выберете наиболее вероятное средство. Образ — далёкий туман; образ — тревожное приближение; образ — солнечное сияние. Но помните: одно средство редко работает в одиночку, поэтому называйте не только вариант, но и объяснение». Учитель фиксирует ответы на доске.
Выбирают и обосновывают варианты: «Для тумана подойдут тихая динамика, протяжные звуки и мягкие тембры», «Для приближения — усиление звучности и нарастание движения», «Для сияния — высокий регистр, светлые тембры и прозрачная фактура».
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Мы умеем называть отдельные средства, но пока не всегда можем связать их с целостным содержанием произведения. Значит, нам нужен способ слушать не только эмоционально, но и доказательно».

Этап 3. Постановка проблемы и целеполагание (4 мин)

Цель этапа: сформулировать проблему урока и совместно определить алгоритм анализа программной музыки.
Время
Действие учителя
Действие учеников
2 мин
Учитель предъявляет проблемный вопрос: «Представьте, что один слушатель говорит: “Я услышал грозу”, а другой утверждает: “Это музыка о тревожном ожидании”. Кто из них прав? Можно ли доказать свою версию, или музыкальный образ всегда остаётся только личной фантазией?» Учитель принимает разные ответы и не объявляет единственно верный.
Высказывают предположения: «Оба могут быть правы, если приведут доказательства», «Программа произведения помогает уточнить образ», «Нужно услышать, какие средства создают ощущение грозы или ожидания».
2 мин
Учитель записывает на доске цель: «Научиться определять, как программный замысел раскрывается через средства симфонической музыки». Затем предлагает алгоритм: «Сначала узнаём программу, затем слушаем, фиксируем средства выразительности, формулируем образ и доказываем его. Какой шаг следует добавить, чтобы проверить себя?»
Предлагают добавить повторное слушание и сравнение с авторской программой. Записывают в тетради тему и алгоритм: «программа — слушание — наблюдение — гипотеза — доказательство — проверка».

Посмотрите план целиком

Зарегистрируйтесь — и откройте план урока по этой теме полностью: цели, ход урока и рефлексия по ФГОС.

Запись в тетрадях

Записывают: «Программная музыка — инструментальная музыка, содержание которой раскрывается с помощью словесной программы, названия, сюжета или авторского комментария. Симфоническая картина — одночастное симфоническое произведение, создающее целостный музыкальный образ явления, события, пейзажа или картины».«Алгоритм анализа: программа → средства выразительности → музыкальный образ → доказательство».
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Цель поставлена, алгоритм намечен. Теперь проверим его на реальном музыкальном материале и выясним, какие детали оркестрового звучания превращают описание в художественный образ».

Этап 4. Открытие нового знания. Аналитическое слушание (10 мин)

Цель этапа: открыть взаимосвязь между программным замыслом симфонической картины и выразительными возможностями оркестра.
Время
Действие учителя
Действие учеников
2 мин
Учитель сообщает программу выбранной симфонической картины: «Перед первым слушанием прочитайте краткое описание: музыка изображает природное явление, которое постепенно возникает вдали, усиливается, достигает кульминации и отступает. Не называйте пока конкретное явление. Ваша задача — услышать этапы развития образа». Учитель раздаёт листы слушательского анализа.
Читают программу, отмечают в листе четыре предполагаемые стадии развития: появление, усиление, кульминация, завершение.
3 мин
Учитель включает первый фрагмент и заранее говорит: «Во время звучания не записывайте длинные предложения. Используйте условные обозначения: стрелка вверх — усиление, стрелка вниз — ослабление, Н — низкий регистр, В — высокий, Т — новый тембр. После окончания будет тридцать секунд тишины для фиксации впечатлений».
Слушают фрагмент, отмечают изменения динамики, темпа, регистра и тембровые вступления. Записывают короткие наблюдения: «постепенное усиление», «низкое гудение», «резкий контраст».
3 мин
Учитель задаёт вопросы по технологии «Толстые и тонкие вопросы»: «Какое средство вы услышали первым? Где возникло ощущение движения? Почему кульминация воспринимается как наиболее напряжённый момент? Что изменилось после неё? Какие инструменты или группы инструментов могли создать эти краски?» Учитель принимает версии и просит связывать каждую с наблюдаемым звучанием.
Отвечают с доказательствами: «Сначала звучание было тихим и низким, поэтому образ казался далёким», «Усиление динамики и уплотнение фактуры создали нарастание», «После кульминации музыка стала прозрачнее и тише».
2 мин
Учитель включает второй, контрастный фрагмент той же картины или другого произведения и обращается к классу: «Сравните два эпизода. Где образ более устойчивый, а где развивается? Как меняется роль тембра? Подумайте, почему композитор не ограничился одной мелодией, а использовал разные оркестровые группы».
Сравнивают фрагменты по таблице, отмечают различия: «В первом эпизоде движение постепенно нарастает, во втором появляется контрастная тема», «Тембры помогают различать планы и этапы образа».

Запись в тетрадях

  • Программный замысел задаёт направление восприятия, но образ раскрывается через звучание.
  • Основные средства создания симфонической картины: тембр, динамика, темп, регистр, фактура, характер мелодического движения.
  • Развитие музыкального образа может строиться через постепенное нарастание, контраст, кульминацию и спад.
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Мы увидели, что программа не заменяет музыку и не пересказывает её вместо композитора. Она направляет наше внимание, а конкретный образ создаётся тембром, динамикой, регистром, фактурой и развитием музыкальной мысли. Теперь проверим, сможете ли вы самостоятельно услышать и доказать действие этих средств».

Этап 5. Первичное закрепление. Работа в группах (7 мин)

Цель этапа: закрепить алгоритм аналитического слушания через распределённое исследование выразительных средств.
Время
Действие учителя
Действие учеников
1 мин
Учитель организует группы и объясняет приём «Мозаика»: «Каждая группа получает карточку эксперта. Первая группа следит за темпом и ритмическим движением, вторая — за динамикой и регистром, третья — за тембрами и оркестровыми группами, четвёртая — за фактурой и развитием темы. Ваша задача — после слушания подготовить одно доказательное высказывание по схеме: “Мы услышали..., это создаёт..., потому что...”»
Распределяют роли внутри группы: слушатель, секретарь, докладчик и эксперт по аргументации. Читают критерий на карточке.
3 мин
Учитель повторно включает фрагмент и напоминает: «Не пытайтесь записать всё. Зафиксируйте два наиболее убедительных наблюдения. Если вы слышите изменение, укажите направление: громче — тише, выше — ниже, быстрее — медленнее, плотнее — прозрачнее».
Слушают фрагмент и заполняют карточки. Формулируют наблюдения, например: «Динамика постепенно усиливается», «В низком регистре возникает ощущение тяжести», «Медные инструменты делают кульминацию более масштабной».
3 мин
Учитель предлагает группам представить результаты и уточняет: «Назовите не только средство, но и его функцию. Как именно оно работает на общий образ? Согласны ли вы с предыдущей группой? Если нет, приведите альтернативное доказательство».
Докладчики представляют выводы. Остальные фиксируют в листе слушателя по одному сильному аргументу каждой группы, задают уточняющие вопросы и сравнивают интерпретации.
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Каждая группа рассмотрела один участок музыкального языка, а вместе мы получили целостную картину. Теперь вы будете действовать самостоятельно: выберете наиболее убедительное объяснение и проверите его на новом фрагменте».

Этап 6. Самостоятельная работа с самопроверкой (8 мин)

Цель этапа: проверить индивидуальное умение распознавать программный образ и подтверждать его средствами музыкальной выразительности.
Время
Действие учителя
Действие учеников
1 мин
Учитель предлагает выбор формата ответа: «Каждый выбирает один из двух способов. Вариант А — заполнить аналитическую таблицу по новому фрагменту. Вариант Б — создать мини-раскадровку из четырёх кадров: начало, развитие, кульминация, завершение, и под каждым кадром указать услышанное средство. Уровень сложности одинаковый, выбирайте удобный способ выражения».
Выбирают вариант работы, знакомятся с критериями: названы минимум три средства, указана их функция, сформулирован целостный образ, приведено не менее двух доказательств.
4 мин
Учитель включает новый фрагмент дважды. Перед первым прослушиванием говорит: «Сначала воспринимаем целиком, не останавливая запись. Во время второго прослушивания проверяем конкретные признаки. Если образ не угадывается сразу, это нормально: начинайте с наблюдения за звучанием». Во время работы учитель наблюдает, задаёт индивидуальные вопросы: «Что именно ты услышал? Как это связано с твоей гипотезой?»
Слушают дважды, заполняют таблицу или создают раскадровку. Записывают формулировки: «В начале звучание прозрачно, затем фактура уплотняется; это создаёт ощущение приближения события».
3 мин
Учитель показывает на экране эталонный перечень признаков без готового эмоционального вывода: «Сверьте работу не с чужим впечатлением, а с критериями. Проверьте: названо ли средство, описано ли изменение, объяснена ли его роль? Отметьте цветом место, которое нужно уточнить».
Самостоятельно выполняют самопроверку, подчёркивают названия средств одной линией, их функцию — двумя, ставят знак вопроса у недостаточно доказанных выводов. При необходимости корректируют формулировки.

Эталон решения

Пошаговый эталон аналитического ответа: 1) назвать общий характер фрагмента: например, «образ постепенно нарастает и достигает кульминации»; 2) указать первое средство: «в начале тихая динамика и низкий регистр создают ощущение удалённости»; 3) указать изменение: «затем звучание становится громче, темп активнее, фактура плотнее»; 4) объяснить функцию: «эти изменения создают ощущение приближения и усиления явления»; 5) сделать вывод: «программный образ раскрывается не отдельным эффектом, а последовательным развитием нескольких средств».
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Вы проверили себя по конкретным критериям и увидели, что музыкальный анализ начинается не с красивого эпитета, а с точного наблюдения. Когда наблюдение связано с выводом, личное впечатление превращается в аргументированное суждение».

Этап 7. Включение в систему знаний и творческое применение (4 мин)

Цель этапа: перенести изученный алгоритм в творческую ситуацию и связать музыкальный анализ с современными видами деятельности.
Время
Действие учителя
Действие учеников
2 мин
Учитель предлагает мини-проект с выбором: «Представьте, что вы создаёте звуковое оформление короткого фильма о природном явлении. Выберите один формат: словесный комментарий, раскадровку из трёх кадров или звуковой план. Обязательно укажите, какое средство оркестра будет работать в каждом фрагменте и почему».
В парах выбирают формат и составляют три шага звукового развития: «Тихие высокие тембры — начало тумана; постепенное уплотнение фактуры — приближение; мощная динамика и низкий регистр — кульминация».
2 мин
Учитель просит две пары представить результат и задаёт вопрос: «Что в вашем замысле является программой, а что — собственно музыкальным решением? Как слушатель поймёт вашу идею?»
Представляют мини-проекты, отвечают: «Программой является описание рассвета, а музыкальным решением — постепенное появление светлых тембров и усиление динамики».
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Вы применили способ анализа не только к готовому произведению, но и к собственной творческой задаче. Это показывает, что язык музыкальных средств нужен не только для ответа на уроке, но и для создания образов в кино, театре, играх и мультимедиа».

Этап 8. Рефлексия и домашнее задание (3 мин)

Цель этапа: зафиксировать результат урока, выявить затруднения и определить направление дальнейшей самостоятельной работы.
Время
Действие учителя
Действие учеников
1 мин
Учитель проводит рефлексию «Светофор»: «Поднимите зелёную карточку, если можете объяснить различие между программной музыкой и просто музыкой с ярким настроением; жёлтую — если понимаете идею, но затрудняетесь назвать доказательства; красную — если нужен ещё один разбор». Учитель быстро фиксирует распределение сигналов.
Поднимают карточки, соотносят цвет со своим пониманием, при необходимости называют конкретное затруднение: «Мне трудно различать фактуру на слух», «Я могу определить динамику, но не всегда объясняю её роль».
2 мин
Учитель раздаёт «билет на выход»: «Ответьте письменно на два вопроса: что такое программная музыка и какое выразительное средство сегодня помогло вам лучше всего доказать музыкальный образ? В конце допишите один вопрос, который хотели бы исследовать». Учитель объявляет домашнее задание.
Заполняют билет на выход двумя-тремя предложениями, сдают его при выходе. Записывают домашнее задание выбранного уровня.
Завершение этапа: учитель подводит итог: «Сегодня мы научились слышать в симфонической картине не только настроение, но и путь его создания. На следующем уроке продолжим работу с развитием музыкальной темы и посмотрим, как контраст и повтор помогают строить крупное произведение».

Критерии оценивания практической работы

  • «5» — верно определены особенности программной музыки, названы не менее трёх средств выразительности, объяснена функция каждого средства, сформулирован целостный музыкальный образ и приведены минимум два доказательства по результатам слушания.
  • «4» — названы не менее трёх средств выразительности и общий образ, но одно объяснение функции недостаточно точно или приведено только одно убедительное доказательство.
  • «3» — приведены отдельные верные наблюдения по звучанию и назван хотя бы один признак программной музыки, однако связь между средствами выразительности и образом раскрыта неполно.
  • «2» — работа не соответствует теме, наблюдения не связаны с музыкальным звучанием или отсутствуют самостоятельные выводы.

Рефлексия

Вопрос для ученика
Цель вопроса
Что нового вы узнали о программной музыке и симфонической картине?
Проверка осознания ключевых понятий и предметного результата урока.
Какое средство выразительности легче всего было услышать и описать?
Выявление освоенных способов слухового анализа.
Какое доказательство музыкального образа оказалось самым трудным?
Выявление точек затруднения в переходе от впечатления к аргументу.
Что вы изменили бы в своей мини-раскадровке после повторного слушания?
Оценка способности к самоконтролю, коррекции и творческому применению знания.

Завершающее слово учителя

«Сегодня мы выяснили, что программная музыка рассказывает не словами, а развитием музыкального образа. Программа помогает направить внимание, но главное доказательство всегда находится в звучании: в тембре, динамике, регистре, темпе и фактуре. Типичная ошибка — назвать красивую ассоциацию и не объяснить, каким средством она создана. На следующем уроке мы продолжим наблюдать, как повтор и контраст развивают музыкальную мысль в крупном произведении».

Домашнее задание

Уровень
Что задать
Зачем
Базовый (обязательный)
Составить письменный анализ одного знакомого симфонического или инструментального произведения объёмом 8–10 предложений: назвать его программу или образ, выделить минимум три средства выразительности и объяснить роль каждого.
Закрепляет определения программной музыки и алгоритм доказательного слушания; при проверке обратить внимание на связь между средством и музыкальным образом.
Средний (повышающий)
Прослушать два коротких инструментальных фрагмента с разным характером и заполнить сравнительную таблицу по критериям: темп, динамика, регистр, тембр, фактура, предполагаемый образ.
Развивает навык сравнения и систематизации слуховых наблюдений; при проверке смотреть на точность терминов и наличие аргументов.
Продвинутый (дополнительный)
Создать звуковой сценарий для трёхминутной сцены «Приближение грозы», «Ночной город» или «Пробуждение леса»: описать четыре этапа развития и подобрать для каждого темп, динамику, регистр, тембры и характер фактуры.
Развивает творческое мышление и применение средств музыкальной выразительности в новом контексте; при проверке оценивать последовательность развития и обоснованность выбора средств.
Контрольные вопросы перед выходом из класса: «Что называют программной музыкой? Чем симфоническая картина отличается от просто эмоционально выразительной пьесы? Назовите три средства, с помощью которых создаётся музыкальный образ. Как доказать свою интерпретацию по результатам слушания?»

Создайте уникальный план урока по своей теме

  • Любая тема, любой уровень
  • Структура по ФГОС
  • 100% уникальный план урока
  • Цели, ход урока, рефлексия
  • Экспорт в PDF и Word
  • Готово за 1 минуту

Другие темы по музыке для 7 класса

Чем удобны планы уроков Нейрум

  • Готовый план, не набросокЦели, ход урока, планируемые результаты, рефлексия — всё по структуре ФГОС, открыли и пошли вести.
  • План урока или техкартаОдин материал — два формата экспорта в PDF. Скачали то, что нужно завучу.
  • Свой план урока за минутуНе нашли нужный? ИИ-конструктор напишет план урока по вашей теме, классу и типу урока.

Вопросы и ответы

Как скачать план урока «Симфоническая картина: программная музыка»?

Зарегистрируйтесь бесплатно — материал сохранится в личном кабинете, откуда его можно скачать как план урока или технологическую карту.

Соответствует ли план урока ФГОС?

Да, структура урока — цели, ход урока, планируемые результаты — построена по ФГОС для 7 класса (музыке).

Можно ли изменить план под свой класс?

Да. После регистрации план урока открывается в конструкторе: этапы и содержание можно отредактировать или перегенерировать.